Suzuhito Yasuda

Aunque es más conocido en el ámbito del manga y el anime, Suzuhito Yasuda se ha lucido bastante en los últimos años con su trabajo en distintos videojuegos. Es probable que muchos le conozcáis por sus otros trabajos de carácter editorial, pero seguro que con lo bien que lo ha hecho en sus últimos proyectos, no tardaremos en ver más de sus dibujos en medios digitales.

Su verdadero nombre es Norio Yasuda y nació en Kuwana, en la prefectura de Mie, pero actualmente vive y trabaja en Tokio. Como muchos ilustradores, empezó trabajando en un pequeño círculo amateur hasta que por fin logró dar el salto al campo profesional ofreciendo ilustraciones para novelas ligeras como la series Kamisama Kazoku y Durarara!!. Más tarde publicaría Yozakura Quartet, su primer manga largo, en la revista Shōnen Sirius de Kodansha, recibió una adaptación animada en 2008.

Read Full Post »

ASIMO

Aclamado en todo el mundo y personaje recurrente en las noticias, seguro que todos habéis visto alguna vez las peripecias del robot ASIMO en televisión. Japón es un país que muestra un interés excepcional por la tecnología, y así lo demuestra con la creación de este conocido autómata que se ha convertido en uno de sus iconos contemporáneos. Sin embargo, pese a haberlo visto tantas veces, es posible que no tengáis mucha información sobre él, así que conozcamos un poco mejor la creación de Honda. Su nombre es el acrónimo de Advanced Step in Innovative Mobility (“paso avanzado en movilidad innovadora”), y fue creado con el objetivo de ayudar a la gente. Mide 130 centímetros y pesa 54 kilos. Está diseñado para funcionar en entornos reales, puede caminar a unos 3,7 km/h e incluso correr a una velocidad de 6 kilómetros por hora. Funciona con una batería de litio recargable de 51.8V, que le da una autonomía de una hora, y guarda un ordenador en la zona de la cintura que es la que dirige y procesa las órdenes recibidas.

La casa Honda empezó a desarrollar robots humanoides en los ochenta, con la intención de crear un autómata que no sólo pudiera interactuar con los humanos sino también mejorar su calidad de vida. El E0 fue el primero de sus robots bípedos, producido como inicio de su serie Honda E (aún muy experimentales) que fue evolucionando entre 1986 y 1993. Con lo aprendido de estos modelos, la empresa dio paso a la serie Honda P, que incluye a los primeros robots humanoides que se mueven sin cables. Las constantes mejoras en cada uno de ellos dio como resultado la creación de ASIMO en 2000.

Read Full Post »

HACCAN

Como ya hemos sugerido más de una vez, no todos los artistas que se encargan de realizar ilustraciones para videojuegos se dedican exclusivamente a este mundillo. De hecho, hay muchos que toman el camino contrario y hacen de este trabajo algo ocasional, según surge la oportunidad. Es el caso de HACCAN, un ilustrador bastante conocido entre los amantes del arte manga, que presta su talento a las empresas que lo necesiten.

HACCAN nació en abril de 1978 en la región de Hokkaido. La verdad es que se sabe muy, muy poco sobre este artista: trabaja como ilustrador independiente, y lo mismo dibuja manga que crea ilustraciones para libros y videojuegos. Puede que algunos le reconozcáis por el manga Eventyr incluido en la antología ROBOT, editada por Glénat hace unos años. En los últimos años ha colaborado con distintas editoriales para ofrecer nuevas portadas y demás ilustraciones a ciertas novelas, como Bloodlink o 39 Clues, o incluso la serie The Belgariad, de David Eddings.

Read Full Post »

Yūsuke Kozaki

Si alguna vez os habéis preguntado de dónde hemos sacado nuestra cabecera… está claro que estáis muy aburridos. Pero aparte de eso, hoy os traemos la respuesta. Resulta que se trata de una ilustración de Yūsuke Kozaki, un artista bastante conocidillo en Japón, especialmente por su trabajo en los juegos NO MORE HEROES del estudio Grasshopper Manufacture.

Kozaki nació el 12 de mayo de 1973 en Yokohama. Desde pequeño ya apuntaba maneras, y aunque sus padres siempre pensaron que era una bala perdida, lo cierto es que el chico iba haciendo sus pinitos en el tema artístico. Le encantaban las historias de Akira Toriyama y Fujiko F. Fujio, y por eso decidió probar suerte con el manga. En 1997 consiguió su primer reconocimiento, la mención de honor en la selección mensual de novatos de la revista Young Magazine.

Read Full Post »

Lluvia, una niña y mi carta

Para digerir mejor los atracones navideños, nada mejor que un corto ligerito. Una historia de amor no correspondido en animación digital. Notaréis que el corto no es demasiado bueno técnicamente, pero la historia es, cuanto menos, entrañable.

Ame to Shojo to Watashi no Tegami («Lluvia, una niña y mi carta») es obra del famoso ilustrador Teikoku Shonen. Aunque le gusta mucho el tema de los modelados 3D, lo cierto es que era la primera vez que se aventuraba en esto de la animación. Es un apasionado del arte digital, y así lo demuestra en las muchas imágenes y escenarios que ha creado hasta ahora. Teikoku Shonen ha participado como ilustrador en varios proyectos interesantes, como la antología ROBOT de Range Murata, el juego de cartas Dimension-Zero o como artista invitado en la revista edith.

Read Full Post »

Los finales de Doraemon

Iniciamos las andanzas del blog con un artículo de investigación que pensamos puede ser curioso y revelador a partes iguales. Seguro que muchos de vosotros habéis oído hablar del supuesto final de Doraemon, ése donde Nobita despierta de un coma y resulta que en realidad ha soñado todas sus aventuras con el gato robot. ¿Pero qué hay de verdad en él? ¿Es real o se trata de un final falso? ¿Existe siquiera un final para Doraemon? Vayamos por partes.

En primer lugar, aclarar que en realidad se trata de un bulo, es un final falso que alguien se inventó en algún momento y se ha ido extendiendo durante todo este tiempo. No se trata de un mito conocido sólo en España, sino que también circula por muchos otros países de todo el mundo, incluido el propio Japón. De hecho, la noticia de este desenlace tan descorazonador causó una gran controversia entre los aficionados japoneses, que causaron un gran revuelo ante las oficinas de Shogakukan (la editorial que publicaba el cómic) como protesta por ello. La editorial tuvo que actuar pronto lanzando un comunicado oficial en el que se confirmaba que este final era, pues, completamente falso.

¿Cuál es entonces el verdadero final de la serie? Para responder a esta pregunta vamos a tener que retroceder un poco en el tiempo, ya que en realidad la historia cuenta con cuatro finales oficiales, aunque sólo uno de ellos se toma como verdadero.

Read Full Post »